Septiembre, nueva temporada

Hace poco que volvimos de vacaciones y una etapa intensa para un buen cambio de trabajo, qué decir que aunque decline un poco la actividad que tengo con la impresora 3D, siempre la tendre allí en mi cuarto gritando silenciosamente, ¡úsame!

Aprovechando este post para dar gracias y una mención especial a Vasily Nazarov, coautor de los tutoriales que desarrollamos para un cliente, que sin él los 16 vídeos de montaje de impresora 3D no hubiesen podido quedar terminados, quien empieza una etapa nueva en Dos35 y le deseo mucha suerte y prosperidad.

Como bien dice Vasily: No olvidemos mencionar a Oscar Goikoetxea por esa sublime locución tan sexy que se ha currado

Pablo que nos ayudó y dispuso el local para rodar en ClockWorking

Carlos por apoyar y echar un cable cuando se necesita.

Alberto Aragoneses por ser fundamental al grabar y corregir los vídeos.

Ignacio liberal como ayudante de iluminación y cámara,

y a Javi, Marcela, Paco y Álvaro. 

A continuación podéis ver unos screenshots de los vídeos, grabados en 1080, una calidad enorme en la que se pueden diferenciar hasta las huellas dactilares, se puede ver las referencias en la electrónica y tiene una iluminación inigualable, daremos información más adelante.

Ya sólo comentar que la actividad no va a ser tan intensa imprimiendo, pero aquí estamos, se puede decir que hemos acabado un proyecto con grandes obstáculos, que con los proyectos audiovisuales siempre se alargan las fechas y resulta difícil de coordinar y dirigir. Gracias a los que nos habéis apoyado y participado en él.

1up!

New print added to the gallery: 1up 3D printed on glow filament! This is the last of the glowy week. 

thing from: http://www.thingiverse.com/make:121187

Importar al tamaño correcto

Quienes llevamos ya unos años con el 3D, sabemos las triquiñuelas que suelen salir y normalmente no salen así como así en los cursos, ya que al ser tan rutinario para nosotros, solemos obviar cosas que son bastante extrañas.

Una cosa del 3D es que, al utilizar sistema métrico y exportación/importación por defecto, no todos los programas exportan a Cm o Mm, sino que igual unos exportan o importan en Cm, mm o m. Por lo que luego a la hora de usar los archivos 3D, puede que sean gigantes, que se queden diminutos o que simplemente dudemos de si realmente tenemos delante el tamaño que debemos imprimir.

He aquí un truco muy sencillo para ahorrarse estos problemas, directamente todo en Repetier.

A mi chica le voy a imprimir un par de archivos, pero resulta que al sacar de un programa externo el 3D y al ser piezas que no sé su tamaño, al importar en Repetier me da una figura que no se si es el tamaño final, ¿Cómo resolvemos esto?

Un método bastante sencillo, al saber que al exportar le pido que añada un cubo de 1 cm, al meter en repetier veo que está mucho más pequeño, por lo que escalo a 10 el tamaño. Normalmente la escala suele cambiar de 10 en 10, es decir, para aumentar sería 10, 100, 1000 y para reducir 0.1, 0.01, 0.001

Una vez hago coincidir el cubo con el cuadrado y veo que es el tamaño adecuado, procedo a separar las piezas para eliminar el cubo sobrante.

Una vez se separan los objetos, si hemos tenido éxito... puesto que deben de estar modelados en un mismo objeto, en una malla íntegra para que no tengamos que usar otro programa de 3D, podremos filetear normalmente para imprimir sabiendo que es el tamaño final de la pieza.

Zumo de ABS - Degradación de color

¿Pegamento con acetona y ABS?


Seguramente habrás pensado en usar plástico ABS y acetona para pegar dos piezas de plástico, pero ¿Éste método funciona?

Al usar plástico coloreado, el resultado que podemos ver es francamente risible, en la comparació podemos ver los problemas que supone usar slurry ABS en mis queridas piezas de Mike y Clefairy.

¿Porqué ocurre esto?

Hace mucho tiempo que se llevan creando pinturas que no se degradan con el tiempo, ¿De qué están compuestas?

De hecho, cuando compramos tinta de impresora, elemento que cuesta más caro por gramo que el Oro, nos exlicaba muy bien nuestro profesor de fotografía digital en la carrera, que el valor es tan alto por la atomización de los pigmentos, composición química que permite inyectar pigmento en formato líquido. Cosa que no tenemos en los colorantes de filamento.

Al usar un disolvente, estamos degradando el polímero y transformando en otra cosa, a su vez, en la reacción química, estamos degradando el color, puesto que si está formado de forma química, probablemente, por no decir.. de forma segura, podéis ver como se degrada el color al paso del tiempo.

¿Podrían venir filamentos nuevos con el tiempo?

El hecho de perder el color y la resistencia según la exposición, al ser filamentos no probrados, es algo que podría pasar y que no nos planteamos cuando imprimimos con nuestra máquina,

¿pero podría pasar que los colorantes se degraden con la exposición y agentes químicos?

Sí, si tenemos colorantes que no perduran en el tiempo, es muy probable que nuestras figuras pierdan su color al paso del tiempo, de hecho éste fue uno de los motivos de cambio en la fotografía, ya que seguramente tendréis fotos que con el paso de los años han perdido su color, con el cambio a tintas de pigmento, esto no pasaría, al igual podría pasar con el mismo filamento ¿Se creará una empresa que tenga esto en cuenta para el futuro?¿Tendremos piezas de plástico que integren pigmentos en vez de colorantes?

Son todo incógnitas que... en cuanto se den cuenta las empresas, podrán salir a mercado más formatos posibles de materiales, aún por mejorar y desarrollar.

Expo3D

Ayer fue una experiencia muy positiva.

Había mucho nivel y nos faltaron piezas gigantes impresas, o ese es uno de los sentimientos con los que te quedas después de ver una torre eiffel de metro y pico en otra mesa. Pero fue una gran satisfacción que el Link diseñado por Marina de Bustos tuviese tanta admiración, como el Mike de David Cano y otras piezas expuestas, entre ellos los dientes, los cuales hubo mucha gente interesada. Esos dientes que ya era hora de sacar del cajón de los trabajos.

Bueno, no faltaron elogios ni críticas a nuestra mesa. Pude hablar y poner cara a mucha gente que ya es común en nuestras redes sociales y fue estupendo contactar con tanta gente interesada en la impresión 3D.

Hubo un momento en el que me quedé loco, cuando una chica me preguntó que si lo que había en la mesa era FDM, normalmente las siglas me evocan plásticos, tipos de materiales diferentes, juegos, archivos. Personalmente tengo cierto problema con las siglas... Resultó ser que se refería a si las cosas impresas habian sido hechas por fabricación aditiva... También FFF está relacionado. Es decir, modelado a través de fundir materiales. La verdad es que no se puede saber todo ni estar completamente seguro de lo que te están preguntando, pero eso que me llevo, sabiduría y recordatorio de seguir ampliando vocabulario técnico (que se supone que tenía que tener presente).

Las tarjetas que hice con mi amigo ilustrador y diseñador gráfico Victor Sanz, gustaron bastante. Por lo que puedo garantizar que le depara muy buen futuro! Después de hablar con gente, te queda clara la dirección que puedes tomar para hacer más grande el proyecto y poner más carne en el asador. Para los que no lo sepan, últimamente estamos concentrando esfuerzos por poner en el coworking en el que trabajamos impresoras 3D a disposición del público por un precio justo y razonable, cobrando por hora de impresión.

También en el diseño de los cursos, puesto que me mostraron lo importante que es introducir a los usuarios en el mundo 3D para que se puedan modelar ellos mismos todo lo que quieran, es normal. Si tienes una impresora 3D, no tienes más remedio que abstenerte al repositorio o aprender a diseñar tu mismo, por lo que esta experiencia nos va a llevar a ir por el terreno que teníamos marcado, sabiendo que vamos por buen camino.

Gracias a todos los que participasteis en la Expo 3D de Medialab!

Plastic Palette

Los colores en la paleta de plásticos que manejo, aunque faltan un par de rollos por abrir, son estos, la verdad es que está muy compensado unos con otros, faltaría el negro, pero personalmente no me gusta, por deformación profesional, tal vez. Siempre puedes pintar algo de negro, pero pintar algo encima de algo que está negro, te deja menos opción.

El blanco parece que está quemado, pero fue sólo que aproveché el cambio de filamento para imprimir esa parte, consiguiendo un degradado o como ensuciar la pieza, de aquí estoy sacando pequeñas perchas de estantería que vienen muy bien para llenar la habitación de cosas colgadas, entre ellas: las llaves, cascos y otros objetos susceptibles de balancear.

Warping/Alabeo - al microdetalle

Bueno, aquí llega el post sobre warping que tanto estaba promulgando en Facebook, resulta que nuestra impresora 3D viene con una cama caliente, pero es efectiva? Tengamos en cuenta que todo el calor que produce, solo una pequeña parte influye en la impresión de nuestra pieza, ya que el plástico es un material que cambia mucho dependiendo de cómo se agarre la primera capa, cómo se imprima encima y cómo vaya enfriándose.

Es importante saber ésto, ya que podemos ahorrar mucho tiempo y energía en no calentar la cama, para empezar pongo una foto de cómo sería la pieza si la ponemos detrás de una cámara buscando el detalle. Puesto que es complicado hacer impresiones grandes sin que se nos abra el ABS, vamos a mirar qué es lo que está pasando.

En ésta foto vemos como en la impresión de una cruz con raft de una capa da ese resultado, en la cama que esta caliente sigue manteniendo el perfil, mientras que si tenemos una impresión con la cama fria y la ventana abierta, tenemos una leve curvatura, si es con cama caliente hacia afuera y si es con cama fría hacia adentro, aunque todo cambia si no ponemos raft y dependiendo de la pieza.

En la segunda pieza vemos como en la cama fria ha contraído brutalmente hasta intentar acercarse lo más que ha querido a la parte de arriba, mientras que en la pieza que estaba caliente seguíamos con el perfil.

En la pieza más pequeña tenemos una curvatura mas leve, pero también se da algo en la que tiene cama caliente, aunque en ucha menor medida, todo viene a indicar que aunque tengamos la cama fría, podemos evitar el warping con un leve raft y laca, ya que no uso nada más para imprimir. Con medios simples se pueden llegar a hacer cosas bastante buenas.

En escala más grande.. si pones raft, la curvatura que se ve aquí es casi imperceptible y el warping no tan considerable.

1st piece - cross with raft layer

2nd piece - cross without raft

3rd piece - thin cross without raft

Creación de naves

Ya va siendo hora que vayamos sacando las cartas, uno de los proyectos que están en desarrollo es la creación de naves por módulos, un proyecto que puede molar bastante y que estamos trabajando en ello.

Éste modelo es uno sacado desde Thingiverse, pero la historia promete, ya hay usuarios que están ofertando packs de naves.. y no vamos a quedarnos atrás, queda en tareas en proceso

Zumo de ABS

Para usar ABS y retocar, una de las bases para trabajar con este tipo de plástico es el buen manejo de la acetona, en primer lugar la seguridad, la Acetona, aunque no es tóxica del todo, en grandes concentraciones puede ocasionar problemas, por eso se recomienda usarlo en habitaciones ventiladas y usar máscara con filtro de gases para no arriesgarse a este tipo de efectos.

El zumo de ABS se usa como pegamento, como rellenador de huecos y como abrillantador de piezas de ABS, crea una película brillante que luego puede ser lijada. En éste vídeo hago una breve introducción al ABS, recomiendo partir de seco a mojado. NO empezar con Acetona y luego ir añadiendo ABS, porque se requiere no tanta acetona para que reaccione.

Las densidades te darán más o menos juego dependiendo de lo que quieras conseguir, para usarlo como pegamento querrás tenerlo más sólido y para usarlo como abrillantador más líquido.

Espero que os guste el vídeo.

Los caminos de un test fallido

El camino que te puede llevar un test fallido es inexcrutable, la cuestión es que intentaba desarrollar la cadena impresa ya con el eslabón metido, esta fué la primera prueba en ABS blanco, la impresión fué un poco churrera como se puede observar, pero uno aprendió como hacer para que no saliese tan churrera.

Todo se centraba en varias cosas, la primera, uno nunca imprime una misma pieza, porque se recalienta, segunda.. intentar partir de mas base, lo siguiente que he hecho ha tenido un poco de más éxito, pero qué mas decir que cuando uno saca piezas que salen conectadas, lo demás funciona.

Ah,y en mi trabajo por desarrollar un nuevo extrusor tendré que decir que no me gusta nada el CAD. Los 3D de piezas que estoy manejando están triangulados obscenamente y es normal que luego nadie sea capaz de manejar eso, porque hay que rehacer todo el trabajo "desarrollado" con CAD, qué decir que el triángulo significa la muerte del 3D, pero bueno, tiempo al tiempo para poder explicar este tema.

League of Legends: Imprimiendo a VI

Imprimiendo a VI

Imprimiendo uno de mis personajes de LOL favoritos, VI, a la que dedico un vídeo en el que se explica de forma audiovisual el post-proceso que lleva hacer una figura tan grande, a pesar de todo el trabajo que lleva, siempre le van a quedar rayicas.Es cuestión de repasar y repasar.

Aun así, creo que el resultado de imprimir el Low-poly es merecedor, siempre podría haber resultado algo mucho más detallado con un high-poly

Desnudo impreso

Escaneado de modelo compartido en thingiverse, no me dí cuenta que era directamente un upload de una página de escaneados hasta que he vuelto para marcar el I made one.

La verdad es que no está nada mal, aunque sigo pensando que es un poco locura el dejar todos estos archivos por ahí, en la impresión, he utilizado una base plana para poder imprimir las manos y los pies, aunque en lso pies me ha dado más problema por tener zonas horizontales, los dedos, que no se pueden apreciar demasiado en la foto, tienen de nuevo el formato mínimo, la boquilla del extrusor no puede imprimir más pequeño y hace un error, es lo que tiene ir rondando los límites, pero ha salido bastante bien, de nuevo el blanco es un problema para la fotografía, pero ahí esta.

http://www.3dscans.sk/

League of Legends - Ziggs 3D printed

Otro personaje del LOL impreso: Ziggs, éste ha sido un poco más fácil, 3 piezas diferentes, cabeza, cuerpo y bombas por separado, en persona la calidad se aprecia mejor, pero ésta figura de 5 cm tiene un muy buen resultado, los pequeños fallos se aprecian más en la foto.

Así es el aspecto de la impresión en bruto, el único detalle que no sale reflejado del todo es el anillo de la oreja y el primero me salió un poco churruscaete, pero vamos, que la segunda vez (ya tengo dos) ya bajé la extrusión unas décimas y ya salia el plástico correctamente.

Canal de Youtube - Capítulo 1

Empezando otra etapa, la multidisciplinariedad con audiovisuales queda latente con esta aportación que estoy haciendo, el primer capítulo de Printed Parts se lo dedico a Fuse, que está ahora mismo a más del 33% en IndieGogo, con números cambiando contínuamente.

Como me pidieron que hiciese una prueba, la documenté y edité este vídeo para que quedasen claras las ventajas de Fuse a la hora de imprimir, el canal lo usaré para subir todo el material audiovisual que vaya generando.

Espero que os guste el capítulo, aunque tampoco queda mucho más que describir, faltaría la impresión en sí que puedo hacer esta semana, las cosas pendientes se me van acumulando y quiero echarme una siestecita, pero bueno, cuando se construye algo hay que darle bastante duro al principio.

Cráneo de carnero

Hace poco en Ten24, el estudio en el que trabaja Lee-Perry-Smith con su escáner de más de 20 cámaras réflex sacó en ánimo de publicitar su página del estudio y la tienda online, un cráneo de carnero.

No desaproveché esta única oportunidad y me lo descargué enseguida, no fue difícil escoger por donde cortar, asi que en 7 piezas pude hacer una impresión, el resultado fué 13 centímetros de impresión molona

Etapa 2 - Después del concurso

Éste fin de semana ha sido de gran actividad, aparte del concurso de Printed Parts, he podido ser testigo y fotógrafo del evento Mulafest, del cual intenté haceros partícipe con más o menos éxito.

Comentar que ya ha empezado el proceso de diseño de la ganadora Paula García del primer concurso de Printed Parts

La siguiente etapa del concurso consiste en una reinterpretación de la propuesta, una colaboración entre Paula y esta página en la que establecemos un diseño a conseguir por medio de concept-art o referencias de búsqueda de imagen, modelado e impresión.

Qué decir, que es complicado satisfacer a todo el mundo, pero no faltaron propuestas muy originales en el concurso. Entre ellas destacaban modelos en Z-brush, ilustraciones muy sobresalientes, ideas geniales... era complicado escoger los términos del concurso.

Para el próximo proyecto o concurso, plantearé una forma diferente de dinámica, por ahora tengo que seguir trabajando con Paula para poder llegar a la impresión inspirada en ésta imagen.


Estamos abiertos a todo tipo de comentario, crítica o sugerencia. No dudéis en poner algo en Printed Parts sobre las expectativas que tenéis respecto al proyecto, espero poder generar una galería de trabajos interesante con las impresiones 3D y dirigir por ahí la actividad.




Un saludo, y gracias a todos los concursantes, en breve habrá otra oportunidad para tener una impresión 3D.


Fdo.

Alfonso Montón

Sorteo de una impresión en 3D - Printed Parts

Con esta genial imagen, mi maravillosa chica ha preparado un recordatorio para participar en el evento que estoy preparando, el concurso que termina este 30 de Junio, en el que sortearé una impresión de la cosa más molona, bueno, un sorteo es un sorteo.

Sortearé la impresión a quienes den un like a mi página de facebook Printed Parts y posteen un objeto que quieran imprimir, a escoger entre un dibujo que hagáis, un diseño que ya exista o cualquier referencia que sirva para crearlo.

Animaos!

Pichad en la imagen!

T rex proceso II

Una vez impresas todas las piezas del T-rex, hay un paso fundamental, como estoy usando ABS puedo coger las piezas separadas y aplicar por la zona Acetona que va a disolver y funcionar como pegamento.

El resultado al principio no convence demasiado, ya que al usar este método lo que conseguimos son partes brillantes y las uniones aún se ven.

En éste modelo es poco atrayente el dejar esa unión tan obvia, por lo que una vez tengamos todas estas uniones, tenemos que ir poniendo un poco más de masilla en los huecos para que abulte y una vez tengamos masilla sobresaliendo, lijar.

El resultado sería éste:

No se notan demasiado las uniones, sobre todo si no ves la imagen de arriba, usar un pegamento basado en el mismo polímero lo que tiene de bueno es que puedes restaurar partes de plástico que le falten.

Web Printed Parts

Con muchas ganas, os presento también por blog la web de printed parts, para los que hayáis accedido al blog antes que a la web.

Hace una semana que abrí la web de Printed Parts, en la que quiero tener como objetivo abrir una tienda por la que vender los diseños que voy desarrollando, no deja de entusiasmarme la idea de poder ser autosuficiente.

Dentro de mis propósitos, tengo el de enfocar mis diseños a cuestiones que tengan su utilidad, además de su valor estético, quiero dejar un diseño suave y sencillo, que sea fácil de presentar y que entre por los ojos, tal vez me falte por retocar algunas imágenes que no tienen la potencia del color saturado.

He visto que el blog se me queda pequeño, con los índices y los botones para conectar el resto de la red que tengo, estaba saturando el margen, por lo que continuaré y dejaré los márgenes un poco más libres, para no dejar el batiburrillo pendiente.

Creo que es un avance, la cosa marcha y a la gente le entusiasma lo que les enseño en vivo y en directo.

No dejéis de seguir la web y el facebook.

http://printedparts.weebly.com/

https://www.facebook.com/printedparts


Un saludo!

Sello de España

Celebrando que la gente se plantea el referéndum de la república, permitidme este post. En él he desarrollado un sello para ayudar a mi hermana a maquillar a la gente que quiere ponerse la bandera española en la frente en los mundiales. Nada mejor para ahorrar tiempo...

Comentar... que cuando miréis el escudo notad que el sello rebosa coronas pordoquier, encima del escudo, encima del león, encima de las columnas sobre las que se superpone el lema Plus Ultra y el centro es la bandera de los Borbones, rodeado por los escudos de los diferentes reinos, los Cadenas de Navarra, León, Castilla, Aragón y Granada en el entado en punta.

Y ahora el antiguo escudo de la república:

Lo mismo, pero sin coronas... Una corona de laurel

¿Tendremos en estos próximos años que cambiar los sellos y banderas?
Puede que sí... yo voy preparando el archivo, por si acaso alguien quiere empezar a usar la opción sin corona.