15 Experiencias ¿Cómo escojo un programa para aprender 3D?

Tal vez haya escrito antes sobre esto, pero nunca está de mas recordar. Siempre me preguntará alguien por programas 3D y se me olvidará el link que lleva a este enlace, cuál es el más indicado y mejor en cada situación, me siento halagado al preguntarme opinión al respecto, aunque tampoco tengo una respuesta completamente objetiva.

Ante esto, la pragmática me llevó a una repuesta clara, el programa 3D, si quieres profesionalizarte, lo sugiere la experiencia empresarial. Las ofertas de trabajo que busques indicarán el software que mejor se "adapta", no tienes mas remedio que escoger uno, pero no te preocupes a la larga todos sirven (el software profesional, los dos primeros de la lista no...).

Para el iniciado, encontrar el software perfecto resulta complicado, ya que en los primero años se encontrará con los queridos fanáticos, fanboys de un software en concreto, independientemente de cual... algo que disminuye con el tiempo y la experiencia, al darte cuenta que realmente aprender 3D profesional se cuenta en miles de horas, y que lo "intuitivo" en las discusiones de siempre, depende más del esfuerzo personal que el software en sí, porque en el entorno profesional lo más probable es que vayas a usar alguna vez software "no terminado", personalizado o cambiado, por lo que es mejor que no te de miedo la interfaz, sino que aceptes que es complicado, pero que se puede aprender, como todo.


Programas/Software 3D no "profesional" - Para iniciarse

Que me aspen! Cuando digo No-profesional, me refiero a que los resultados surgidos de estos programas no se consideran limpios para proseguir una edición posterior o que jamás los he visto como requisito en una oferta de empleo, también puede ser que el output de estos programas generen mallas difíciles de editar, teniendo que limpiar la malla caótica que genera... cuando lo que cuenta es saber el proceso de creación en el 3D, lo que se llama calidad técnica.

Thinkercad

Refuerza mucho los ejercicios iniciales en cualquier curso de 3D, se muestran varias formas ya creadas que se superponen... lo cual profesionalmente no se puede hacer, ya que complicaría muchísimo pasos posteriores de texturizado y creación de UVs. Perfecto solo para modelar, recomendado para la chavalada

Sketchup

Tiene un bonito acabado, en su creación hace mas fáciles algunas cosas, que luego en algún trabajo profesional se sufre para limpiar irregularidades. Muy bueno para presentaciones, yo lo llamaría el Powerpoint de los programas de 3D

Profesionales: Los que ya tienen enjundia...

Todos esos que alguien ha recomendado, pero depende más encontrar un buen profesor que te enseñe a sacarle rendimiento a usar cualquiera de ellos. Vamos, que te enseñe los conceptos y secretos del 3D.

3Dsmax - Autodesk

Uno de los grandes que más se usa en España, gran parte de la Industria está cómoda con 3Dmax y con razón. Eso no quiere decir que esté libre de bugs, ni tampoco quiere decir que sea intuitivo aprenderlo. Muy usado junto con V-ray para visualización en arquitectura e interiorismo, también en videojuegos y en otras muchas cosas más...

Maya - Autodesk

Con ventajas y desventajas frente a 3Dsmax, Maya se sigue usando en entornos de videojuegos en el extranjero, pero se usa mucho más para producciones audiovisuales debido a que su sistema de Rigging es de lo mejorcito que he visto, también lo digo porque estudié con él... pero con 3Dsmax me inicié, me quedé con Maya por comodidad, pero profesionalmente tengo que volver siempre a 3Dxmax.

La desventaja aquí es que se usa menos en la industria del videojuego con respecto a 3Dsmax (Hablando muy a grandes rasgos) pero luego tiene herramientas muy buenas, si quieres empezar a aprender 3D no quieres aprender Maya porque es complicado hacerlo solo, pero teniendo un buen profesor todo se vuelve mucho mas fácil.

Blender

Hay cosas que funcionan divinamente con Blender, que es una completa maravilla, otras cosas que no tanto y que hace que no te guste...

Lo que funciona bien: La comunidad y los cambios que la comunidad genera

Cuando entiendo una comunidad abierta industrialmente y abierta de mente, de software libre, me viene a la cabeza Blender, porque es fácil publicar en revistas digitales, webs, ir a las conferencias... en sí hay buen rollo, la comunidad te ayuda tanto para aprender como para crecer profesionalmente.

Mucha gente que me ha contactado dándome las gracias por tutoriales o trabajos libres ha sido por Blender, no por otro programa.

Si necesitas abrir un archivo cualquiera de 3D, el primero que podrá hacerlo es Blender, es el más accesible, fácil de abrir, fácil de comprobar.

Lo difícil y oscuro de esto, viene cuando me cambiaron la interfaz y trastocaron todo, por lo cual disminuyó mi interés y facilidad para hacer 3D. Pero bueno, los usuarios de Blender me lo perdonan, porque saben que fué el trastoque entre la versión 2.4 y 2.5, mal momento, para los que vengan de nuevas, un programa muy bueno y recomendable de tener instalado en cualquier ordenador. Multiplataforma. Te simplifica muchos problemas que tienen otros programas 3D.

Softimage, como ejemplo... de que cualquier programa puede dejar de usarse.

Los programas tienen su período, su vida, y la de Softimage acabó... ¿Porqué aprender un software del que no has oído hablar nunca? Bueno, la cuestión en ello reside en que mas adelante puedes descubrir que un buen estudio o una buena oferta se centra en el manejo de un programa.

Aprender un programa 3D es también una apuesta, y de hecho saber varios es una buena opción, si te centras solo en uno, puede que con el tiempo deje de desarrollarse o sea comprado por otra empresa. En éste caso no recomiendo aprender Softimage, pero es un buen ejemplo de porqué no ser fanático de un solo programa 3D

Cinema 4D

Si eres usuario de Mac, puedes o usar el magnífico Maya o Cinema4D que también es muy buena opción, en la carrera lo vimos y renderizaba bastante bien, tenía sus peculiaridades, una opción más, tan válida como otra.

Modelado Orgánico: Zbrush o Mudbox

Basta de batallas, Los dos hacen cosas muy parecidas, yo prefiero Zbrush, pero porque se nota que lo desarrollaron personas que necesitaban una herramienta potente para objetos high-poly. Mudbox siempre va un poco por detrás por necesidad de cubrir y hacer competencia, Mudbox va mejor en cuestión de compatibilidades y manejo "ordinario" de comandos de teclado.

Zbrush es casi autónomo, digo casi porque en sí no es un editor 3D ni fue pensado como editor 3D, fue creado para la creación de objetos de muy alto poligonaje. De hecho tanto Zbrush como Mudbox tienen atajos que exportan e importan automáticamente entre programas 3D.

Hay diferencias entre los dos, si.. pero que la excusa para escoger entre uno y otro que no sea por la interfaz.

3D Coat

Programa para pasar el high-poly a low poly o poligonaje medio. Muy necesario si trabajas con high-poly o escaneados 3D. Para ello se parte de un objeto modelado en uno de los dos anteriores y se procede a dibujar la malla 3D a baja resolución. Hay otros programas de retopología, pero 3D Coat me parece una maravilla.

Meshlab

Tienes un escáner 3D y no sabes qué hacer con la cantidad de datos en RAW que recibes, la nube de polígonos... que tiene que ser  procesada para que pueda entrar en otro programa.

Bueno, seguramente hayas tenido que tocar Meshlab, no por afán de ningún tipo, sino porque todavía son pocos los programas que pueden procesar nubes de polígonos con datos de color en formatos ply

Difícil de usar, pero con documentación online de cuatro pequeños conocidos que lo hacen un poco mas llevadero.

Rapidform

Alineación de escáneres

Aunque tampoco sobrevive por ese nombre, ya que 3D Systems se convirtió en una masa gigante que compró muchas empresas de software 3D, es parte de las experiencias con software 3D, Rapidform fue uno de los programas que me dió trabajo durante un tiempo, de hecho encontré una oferta usando ese nombre, pero no fue mas que una anécdota.

Un programa 3D esta muy verde, el fondo que usa no es neutro, parece una tontería de detalle, pero por compensación visual el ojo, cuando predomina un color, intenta que el resto tienda a ser del color opuesto, algo muy "divertido" si la empresa se dedica a hacer selfies impresos en 3D y luego las figurillas tienden a parecerse a personajes de los Simpson... bueno, es debido a eso y la gente que jamás ha leído acerca de la teoría o calibración de color respecto a este funcionamiento visual.

Parece un tema sin importancia, pero la edición de color es bastante complicada a veces como para tener un elemento extra que le da dificultad. Si os fijáis en programas con recorrido en su desarrollo, nunca usan colores en los fondos, gris neutro.

Acerca del programa.. se usaba para alinear, limpiar nubes de polígonos, se usaba...

Programas 3D de los que no tengo experiencia

los CAD y 3D basado en plano, no son mi fuerte, pero también he de decir que tengo parte de familia que se dedica a la buena y gran profesión de la arquitectura y les he sido útil en ciertos momentos en los que se necesitaba renderizar un objeto 3D en 3Dxmax.

En sí estos programas crean 3D, bajo mi subjetividad, desde la ignorancia en el tema, no los recomendaría para aprender 3D, ya que parten de una teoría diferente (aunque también el escáner es una teoría diferente del 3D) en el que de un plano dibujado en CAD se levantan objetos, lo cual me recuerda a los objetos 3D creados a partir de líneas NURBS,

En el entorno profesional de visualización es una chapuza partir de una línea NURB a un 3D dandole al automático, porque no funciona bien, aunque los CAD no se si tienen que ver con NURBS en absoluto, reconozco la importancia en arquitectura e ingeniería de partir de un plano bien acotado, pero para un chaval o alguien que no esté relacionado con eso, mejor no.

Personalmente opino que para aprender 3D es mejor partir de 3D y aprender a modelar de forma profesional, ¿Porqué? Es mucho más editable poder importar un .OBJ construido en quads en cualquier programa 3D, es decir, si en el ámbito profesional me limitase a que la gente solo pueda usar un programa CAD en concreto, significa no poder seguir procesando ese mismo 3D si la otra persona no sabe CAD.

Lo cual me parece que es contrario a la palabra abierto.Si aprendes 3D, sabrás que cuando exportas un 3D bien hecho, lo enfocas a que posteriormente cualquiera pueda editarlo fácilmente, no tener que volver al plano y rehacer el 3D por completo para cambiar una cosah, perder tiempo... lo cual hay gente que defiende.

Rhino

Bien, de éste puedo destacar su carácter técnico, el sistema que tiene para la creación de 3D está basado en la creación de curvas, conocidas como NURBS en otros programas.

Las ventajas que comportan el modelado mediante curvas destaca sobre todo en los calados, en la aplicación de éstas curvas sobre una superficie como terreno editable, algo que mediante polígonos es más complejo de editar, aunque trabajar con curvas sigue manteniendo ciertos problemas con motores de visualización.

El carácter de los objetos hechos en rhino destacan por lo técnico, ésta otra forma de entender el 3D sigue siendo otro proceso con el que llegar a un resultado, ésto no significa que con otros programas anteriores y otra técnica se pueda llegar al mismo resultado, de hecho, cuantos más programas sepas sin volverte loco, mejor.

Freecad

El gran conocido programa gracias a Juan González, más conocido en el mundillo como Obijuan y su enorme paciencia desarrollando tutoriales, tiene sus fans y es algo que no entenderé en cuanto a 3D, también porque supongo que por cierta envidia sana. Pero personalmente, por experiencia aprendí a hacer objetos 3D de otra manera mas rápida y posteriormente editable en todos los programas anteriores sin tener que pasar por Freecad o Rhino, ahí esta la opción. No la recomiendo por no tener en cuenta el que se pueda editar ese 3D en otro programa.

Solidworks

El gran programa, tantas veces mencionado en infojobs. De las búsquedas de trabajo, siempre está Solidworks, de hecho no puedo leer Solidworks sin imaginarme, se requiere gente con experiencia en tuberías 3D, Solidworks... no sé que significa ni qué relación tiene. Supongo que tendrá sus particularidades para ingenieros, visualización en ingeniería, ¿simulación?, no me meto ni he invenstigado al respecto, hay ciertas incógnitas que hacen a uno mas interesante la vida.

Noticias falsas de impresión 3D y nuevas tecnologías

En un anterior post, que ahora estamos corrigiendo, planteábamos la idea que sugerían las noticias falsas, tanto positivas como negativas en el medio.

Una noticia positiva sería, la impresión 3D salva la vida a una persona, pero en contraposición también cabe la posibilidad de lo contrario, alguien muere debido a un atragantamiento por un trozo desprendido de una pieza impresa en 3D. Lo cual es perfectamente plausible en caso de accidente y no nos gustaría relacionar con la impresión 3D, pero vayamos a la cuestión...


Es necesario prestar atención a medios que apoyan y utilizan nuevas tecnologías, y no la tecnología o herramienta en sí... Eso es lo que defendemos, si no no hablaríamos de diseñadores o ingenieros industriales, etc. Al igual que por el mismo medio no nos gustaría que nos atribuyesen lo negativo de la impresión 3D, como sería la fabricación de armas. (A pesar de que la impresión 3D no permita un desarrollo de armas eficaz ni seguro para el que la usa) En el caso de ser poseedor de una impresora, no queremos que nos atribuyan falsamente la intención de crear armas, pero además en contraposición hay que mostrar el mérito de las personas que confían en usar robótica de fabricación aditiva. Mérito no necesariamente mayor ni menor por usar tecnología, pero desde luego nunca el mérito de la herramienta, sí de la persona que la usa, del inventor, del diseñador y de los usuarios...

Recordar que un buen usuario de la impresión 3D no es meritorio por tenerla, sino los proyectos que se plantea.



Hinchar y desproporcionar una noticia forma parte de todo el proceso, pero aquí somos tremendamente inquietos, no hay que caer en la ingenuidad.


En la experiencia que tengo, hay pequeños hitos que se maximizan, se hinchan y acaban por reventar en desilusión, ahuyentando el interés del desarrollo en el medio. Atribuida al Hype Cycle y la impresión 3D no es diferente, pero ocurre exactamente el mismo proceso.

¿En qué zona del HypeCycle crees que estamos?

Uno de los problemas que hay que notar, es la sensación de falso y una guía para saber en qué momento del HypeCycle es preguntar a gente que desconoce acerca de ésta tecnología y sus ciclos de hinchamiento. En la entrevista que tuve con padres de niños con prótesis, en las que le preguntaba si optaban por la impresión 3D como medio, me dejaron claro que a ellos de primeras no les parece algo real ni alcanzable, lo cual me parece una catástrofe de por sí, sobre todo sabiendo y habiendo estado en empleos y con medios en los que prima la tecnología punta.


Cómo la publicidad hincha hasta reventar.

La impresión 3D también ha pasado por esta publicidad, muchas imágenes renderizadas por ordenador que se pretenden colar por impresas, mucho hype y pocas nueces... desde el momento en el que llegó ésta a manos de los publicistas, no distaba mucho del "descargar objetos" de Makerbot y alcanzar el infinito de productividad de objetos hechos en plástico hasta reemplazar una industria completa.


La actividad, la acción... ¿se centra en descargar objetos imprimibles, imprimirlos o diseñarlos? ¿tenemos eso? esque esa es la esencia, el verbo.

Lo que no cabe en la publicidad, son los objetos no imprimibles... al igual que cuando en la televisión y cine en blanco y negro lo cambió todo la gente clamaba ¿y cuando la televisión a color?

El hecho de imprimir en 3D requiere un esfuerzo, engañar sería fácil si hubiese una sola persona con una impresora, soltar una mentira no requiere tanto esfuerzo, por eso habrá gente reticente a creer... se ha mentido tanto en el medio, que a saber qué hay de realidad. Por el momento nosotros lo vamos desarrollando, a medida que se vayan poniendo escalones, sí, esto es posible y a otras cosas decir: esto otro requiere más tiempo...

Layer Warping / Pandeo de capa

 

De la anterior imagen, a la siguiente... hay una pequeña diferencia.

Seguramente, trabajando con ABS te hayas encontrado con ésto, aparte... las estructuras que se levantan en vertical, tienen cierto rango de riesgo en el que presentan warping, deformación al construirse en las capas debido a la tensión, este termo-plástico tiene tendencia a pandearse, una propiedad que viene genial para usar el ABS en moldes pero no tanto para imprimir con él.

¿Cómo resolver el warping en capa?

La solución mas fácil, para que se imprima bien... es meter caña a la impresora, en éste caso, imprimiendo esta parte de una caja, lo que hicimos fue aumentar la velocidad al 200% sin cambiar la temperatura, esto permite que haya una menor diferencia y que se unan mejor.

Lo cual en sí, no resuelve todos los problemas, pero en éste sí, porque la forma cilíndrica le viene bastante bien

De todas formas, éste filamento en concreto parece una pesadilla con los cambios de temperatura

Petal box

Así es como se llama el objeto en thingiverse: Petal box
http://www.thingiverse.com/thing:56381

Una caja que se abre como desatornillándola, perfecto para regalar cosas bonicas. Digamos que le da un toque especial a lo que quieres regalar, además que se puede volver a usar perfectamente, en principio esperaba que se fuese a romper por las vetas de impresión, pero tiene reforzadores que le dan algo más de vidilla al objeto.

En la web tienes el objeto disponible para imprimirse también en otra versión, pero el hecho de tener una caja con solo un archivo repetido como éste me parecía muy buena idea.

Es fácilmente imprimible, pero la rebaba que queda en la parte derecha de los pétalos requiere algo de lija fina, así no nos lo cargamos.

El límite de una reparación impresa en 3D

Otra lección sobre vetas de impresión en un ejemplo muy sencillo. Una de las buenas cosas que tiene la impresión 3D, es que se te pueden ocurrir mil ejercicios diferentes sobre diseño industrial y procesos de fabricación.

Los límites de la impresión 3D no son ningún secreto, parten de la experiencia y documentación. Aparte... ante la evidencia de un límite siempre se puede recurrir a la pregunta de ¿y tu impresora estaba bien calibrada? ¿No sería más efectivo imprimir en otra resolución mayor, en otras condiciones... ? Bueno, la mayor condición es que estoy usando impresión 3D FDM (fused deposition modelling...) y está claro que FDM no sirve para todo... sobre todo en la aplicación de fuerzas paralelas a la veta de impresión, sino transversal a ésta, pónme un problema en el que la fuerza que se aplique sea transversal a la veta de impresión y... funcionará mejor.

Ejercer fuerzas paralelas al plano hace éste problema esencialmente complicado.




Primer paso: Encontrar un buen diseño acoplador. EL hecho de poder probar un acoplador sin tener que imprimir la pieza entera.. luego ya se podrá incluir en la pieza final

Segundo paso: ¿Y si..? No he dicho nada, no, la idea de pegar el acoplador con una oreja externa es claramente no viable, puesto que dos piezas separadas resistiendo fuerzas diferentes hace que tenga más puntos débiles

Tercer paso: En definitiva, la nueva oreja parece íntegra, se ha impreso bien, tiene el diseño de acoplador, no se sale... su limitación es otra.

Bueno, todo material tiene su resistencia, papel si que llega a cortar, el problema es si intentamos sobrepasarnos... igual que la forma en que rompimos la oreja que falta, terminó cediendo por la resistencia del plástico. Tenemos una forma de romperse bastante única.

Espero que la gente no malinterprete éste post, puesto que sigo usando la impresión 3D para muchas cosas útiles. Lo que quiero decir, es que hace falta tener conocimientos y experiencia en diseño como para saber que ésto no funciona de por sí, sino que hay que aplicarle ingenio, sobre todo porque decir: no cortes cosas un poco más duras; no es una forma de arreglar el problema.

¿Conseguiremos endurecer la pieza imprimiéndola en otra posición?

Tal vez, por ahora vamos a seguir probando. Lo que quiero decir principalmente es: Tenemos una concepción de "cómo deben de ser unas tijeras" o al menos las orejas de unas tijeras,

El buen uso de la impresión 3D pasa por encima de pensar cómo serían unas tijeras convencionales a una nueva forma de pensar en cómo hacer al menos... igual de resistente, una oreja de reparación para unas tijeras domésticas.

Aunque todo el mundo tuviese una impresora 3D en su casa... el problema en sí es el diseño "convencional"

Rascador / Backscratcher nacido desde Stone Designs

http://www.thingiverse.com/thing:813710


Nacido de la idea cocinada en el estudio Stone Designs, nace el Backscratcher impreso en 3D para escalímetro!

Perfecto para arquitectos, diseñadores e ingenieros que poseen un escalímetro y espaldas exquisitas. Disfruta de este modelo 1.0 gratis! Modelo perfectamente adaptable a los escalímetros estándar Nr. 561 98-4 que son fáciles de encontrar en todo el mundo y en todos los estudios.

¡Fácil de imprimir, fácil de acoplar, fácil de usar!

Disfruta de éste modelo ¡ya!

Pro-tip El jugueteo con los ilegales non-manifold

Venga hombre! Es lo que piensas cuando imprimes el diseño de 4-volt en Thingiverse y las puntas de destornillador no entran. Sólo si hubiese añadido un pequeño hueco en el diseño para que se abra y lo deje entrar bien...

¿El problema?

Las booleanas, (acciones de unión, diferencia o Intersección) las cuales no funcionan en los programas típicos, para el cual hay que tratar de forma especial... y que el archivo este subido en stl, lo cual quiere decir: estará seguramente triangularizado = un dolor en sí mismo como para ser editado sin usar un reparador de objetos 3D.

Así aprovecho para mostrar un poco cómo funciona el algoritmo de slic3r, en cuestión: de nuevo los non-manifold. De nuevo explico lo que es un non-manifold. Un non-manifold es un objeto imposible, viene a ser explicado como un objeto que es watertight = impermeable, estanco, recipiente... pero la explicación se queda corta, un objeto non-manifold también incluye objetos o componentes de 3D que tienen siameses, es decir, virtualmente no pueden existir planos o vértices por sí solos, sino que son partes de un ente mas grande, un ente cúbico, por el cual tampoco podrá tener estos entes colgando.

Sin embargo, muchas veces, si tienes que cumplir con la impresión de un cliente y éste ha dejado la malla hecha unos zorros, no queda mas remedio que limpiar por donde hay hueco, y terminas aprendiendo el truquillo a la inversa: crear non-manifold a tu beneficio.

En éste caso podéis ver cómo una pared extruida y sacada por el lado opuesto, en vez de generar un apéndice, lo que hace es eliminar la parte de la intersección, casi como si hubiésemos hecho una booleana. De todas formas, éste "truco" no deja de ser una forma poco convencional de "salir al paso" en un apuro, puesto que slic3r si se encuentra varios artefactos non-manifold puede mandarte a tomar viento fresco, pero cuando el tiempo apremia... Lo suyo es que te pasen una malla perfectamente cerrada y en quads, pero sabes que eso no ocurre tan frecuentemente como debería.

meme 3dprinting

Those memes are for complete open use of it... el uso de estos memes es completamente libre.

Una tanda de memes des-motivadores, o memes cargados de ironía para las personas que estamos al tanto de la impresión 3D y no paramos de recibir noticias confusas y poco realistas sobre la impresión 3D, sobre todo aquellas en las que se des-personifica y se alaba el objeto por encima de la persona, las personas o el equipo que hay detrás y necesitamos condensar toda esa energía en una sola imagen, recordad que al igual, la impresión 3D mal usada puede al igual destruir el planeta con impresiones fallidas, no es broma...

Mi favorito:

I saved the life of two babies an three kitties and you just made a Penholder!

Meme en Español

 

A big block of demotivational memes of 3D printing, 3d memes charged of irony for the use of people who follow confusing news about 3D printing, not realistic news for 3D printing, because 3D printing is often used to non-personhood the use of 3D printing from designers, engineers and research teams who use them, it seems like 3D printing uses people to sell itself to the crowd instead of people who invest their time on it. It was needed to condense all of these thoughts into meme... and remember, failed prints can even destroy the world.. bad use of 3D printing can destroy the world, because it is 3D printed it does not mean it is actually good for the planet.

3D printing English memes

 

 

Tirón de orejas ¿la impresión 3D da trabajo en España?

En la última charla que dí en la Expo3D, abordaba éste tema tomando la impresión 3D como "salvadora" cuando la realidad es despersonalizar a los científicos o médicos con tal de atribuir méritos a un proceso de fabricación que lleva existiendo hace décadas.

¿La impresión 3D dará trabajos?

Un tirón de orejas, Cuando miro una impresora 3D sigo viendo sólamente una puñetera máquina devoradora de plástico... no creo que éste robot pueda salvarme la vida ni el trabajo. Para los vendedores de impresoras está claro que sí, para los creadores, makers, la respuesta es claramente no.  O bueno, entras en el dilema del creador en España, ésto sigue siendo jodido.

La impresión 3D no salva vidas ni da trabajos, es la gente que hay detrás de ello la que lo hace, Se produce de nuevo la despersonalización en el medio como si los objetos (llámese impresora 3D, escáner 3D, máquina de escribir, ordenador, smartphones... o tómese cualquier objeto o herramienta inanimado) los creadores nos partimos de risa con la noticia que dijo que un smartphone salvó a un chaval de ser comido por los lobos al reproducir una canción de heavy metal, ¿mencionamos al creador detrás de la música reproducida o la máquina en sí? decimos un smartphone pero podría haberlo hecho un radiocasette o un gramófono bien situado, pero los seguidores de ese grupo de música defenderán que fue la música, en concreto esa canción... aunque la realidad pura y dura fue que el chaval fue lo suficientemente listo como para saber que la música estridente ahuyentaría a los lobos. A lo que voy, la impresión 3D de por sí no pueden romper con la falta de cultura empresarial pero sin embargo las personas que hay detrás, sí. ¿La impresión 3D puede llamar a inversores? Sí, pero la tendencia ha sido siempre NO


 Tomemos uno de los referentes de economía global potentísimo que no ha llegado a españa, que ha llegado solo rozándole por muy muy poco: Los videojuegos.



Economía de tiempo y economía monetaria en los videojuegos.

Recordar que los usuarios de impresión 3D en España tampoco son demasiados, la impresión 3D sigue sonando "poco cercano" o sigue sonando a "¿hobby?"

Los videojuegos mueven una cantidad de dinero enorme pero no sólo en cantidad económica monetaria sino energía y economía de tiempo brutal, la economía es economía porque en primer lugar una cantidad enorme de españoles juega a videojuegos, sin embargo se crean pocos juegos españoles, es más, no se refleja la cantidad de empresas indie o medianas-pequeñas que lo han intentado y han sufrido tanto en España y que se han caído o ahogado por presión fiscal o inadaptación empresarial, una empresa de videojuegos tiene que pasar por la internacionalización forzosa de la empresa en sí, eso sí, grandes productoras si que ponen el ojo en España como desarrolladores baratos.

Es decir, sólamente con ayudas gubernamentales y con beneficios fiscales (aunque sean externos a nuestro país) son las que realmente pueden llegar a subsistir en un terreno tan árido como es el español, aunque sí que es verdad que es posible fundar una empresa, no tendría que ser tan difícil ni tan costoso. Echad un vistazo al mapa de gamedevmap y cómo hace años no había comunidades vacías, Málaga, Galicia y Bilbao parece que han muerto, aunque bien es también porque no se refleja los nuevos intentos, pero antes aquí había más empresas y la crisis se ha hecho notar en un campo tan internacional como los videojuegos...

 http://www.gamedevmap.com/index.php?tool=location&query=Madrid



¿Qué es ser un Maker? Un maker en esencia es un Creador
Y los creadores en España precisamente lo pasan tremendamente mal en sus inicios.



Cuando tomas el libro referente "Makers" de Chris Anderson, lo primero que te llama la atención es que Maker tiene una connotación divina en EEUU, algo así como Creadores, puesto que muchos de ellos ven al ser divino como "The Maker", algo que no ocurre en España, la frase clave que dice Chris Anderson y que reproduce también el conocido Bre Prettis es: "La capacidad de crear", "ver un objeto en la tienda y pensar, ¿podré crear yo esto?" Al contrario de lo que hace el Español, un Español te preguntará: ¿Pero eso si lo compro en los chinos me saldrá más barato, verdad? y en consecuencia, en el pensamiento español la impresión 3D no cabe de por sí si no es un joven creador, la impresión 3D está enfocado a gente joven capaz de desenvolverse en Internet, y gente mayor muy noble a las que le ha calado el mensaje del Maker.



La falta de respeto por el creador en España

En EEUU la cultura del diseño y las creaciones son mucho más respetadas y restrictivas que en Europa, en sí, cuando uno tiene una idea, ya por ser idea a uno ya le tienen en cuenta, aquí hay que ser demostrador de éxito, es más, ya desde la universidad te enseñan la cruda realidad, nadie te avalará a no ser que hayas tenido éxito, es decir, nadie te enseñará el camino del éxito... y en España, a falta de mentores sobran  si tienes éxito sobrarán personas que se crean con derecho a colgarse la medalla ajena que desconocen las leyes de derechos de explotación de obras tanto audiovisuales, como ilustraciones u otros medios.

O si no mirad lo que ocurrió con el creador del cómic Juan Díaz Canales "Blacksad" que con editora extranjera a sus espaldas se ganó indeseados candidatos españoles ajenos al proyecto, es decir que siendo ellos obstáculo para los creadores tienden a colgarse la medalla en vez de atribuir el mérito y reconocer los derechos y esfuerzos del propio creador en un ambiente hostil y árido como es España.



La idiosincrasia española: la educación en la violación del copyright sin tapujos ni remordimiento.



Aunque no deja de ser un tópico que se instauró para dar paso a la ley Sinde, la violación del copyright tiene que ver más con empresarios españoles bastante analfabetos que con chavales jugones piratas, tiene que ver más con "con la cultura no se debe jugar comercialmente". Aun así, las características de los españoles son bastante hirientes a nivel internacional y no han cambiado ni cambiarán sin un poco de sudor y sangre.

Si los pequeños y medianos creadores de videojuegos evitan la publicación en España por la piratería o la dejan como último lugar de publicación, son por cosas como las que ocurren que nos identifican claramente y se ven reflejados en la comunidad de la impresión 3D.

El "primer lugar" de creación de impresoras reprap libre español se caracteriza por tomar un nombre con copyright que no es suyo, es más, si pones su nombre en google te aparecerán el resto de creaciones al lado, si lo comenta un servidor seguramente más personas piensen lo mismo. Ésto se identifica con el "si lo pirateamos nosotros no es malo..." y la cultura hacker. Sin embargo, lo hiriente es que se defiende y se habla de educación estrechamente ligada al hecho de que éste grupo toma un título que claramente infringe el copyright, creo que queda bastante claro lo que debemos de cambiar. En sí el grupo tiene una enorme potencia, lo que está mal es el mal ejemplo que damos siempre, puesto que podría llamarse "reprap España" o "El reprap español", sin ninguna necesidad de infringir el copyright y relacionar el creative commons con una obra literaria u obra cinematográfica que no tiene nada que ver con la impresión 3D.



Maker = Creadores



La palabra creadores en España crea urticaria y no es tan respetada como en otros paises, estrechamente estoy ligado con una cantidad de creadores enorme, entre ellos Ilustradores, tresdeseros, informáticos, programadores, creadores de juegos, de publicaciones literarias, escritores; todos ellos, todos nosotros sufrimos diariamente la lucha por la creación propia y la defensa de nuestros derechos de explotación frente a una obra creada, esto es anormalmente agotador, en España siempre viene alguien que piensa que los derechos de explotación que gana contigo son plenos, sin tenerte en cuenta y sin negociarlos contigo y ésto es por falta de cultura.

La ley de derechos deja explícitamente que los derechos de explotación tienen que dejarse claramente escritos por contrato legal.

Además, no tardará alguien en preguntarte porqué no regalas tu trabajo, por defecto y porque personalmente trabajo con mucha gente ocurre lo siguiente: los españoles ante su "forma de ser" incluso llega a preguntarte o proponerte que regales trabajo que no es tuyo pero al que tienes acceso, y cuesta tiempo explicarles porqué no, es aburrido explicar que es el trabajo de más de una persona, porqué no compartir todo... cuando sí y cuando no, es más... luego cuando dices de publicar algo y pedir dinero por crowdfunding, hay gente te dice que eres ruin por poner precio a un trabajo que te haya costado semanas o meses... es más, tampoco entiendo porqué hay gente que no entiende el coste del marketing, publicidad y su relación con la captación de clientes, es como estar explicando contínuamente y tener que justificar tu trabajo, el esfuerzo que has hecho en los estudios, el esfuerzo que has hecho en seguir una carrera profesional,  en cualquier otro país hay mucho más porcentaje de gente que entienda el valor del esfuerzo y se relaciona directamente con la cultura, no con las máquinas.

Es ridículo tener que estar explicando por ejemplo... que es bueno que se hagan rodajes de cine o series, material audiovisual, obra literaria, obra cultural que luego se traduce en turismo en España, o que el que te reconozcan o impulsen el material o trabajo cultural no sólo impulsa al creador en sí sino a los españoles, región, país... que tiene alrededor. Porque sigue habiendo gente que atribuye las grandes obras culturales a "magia" o circunstancias fortuitas de la vida en vez de inversión, inversión, inversión...

Ésto da igual que haya mil impresoras 3D que veinte, ésto lo cambia la cultura, la economía, no una impresora 3D.

Aunque hay una tendencia mucho más clara, cuanto más joven sea la persona, más presente tiene esto y más te respeta, relaciona lo que es el bien común y la necesidad de comunidad, un analfabeto digital no piensa en que hayas trabajado con más personas para crear algo, a pesar de que lo común y lo corriente sea la colaboración entre varias personas para llegar a un fin.

En sí, la falta de esta cultura del creador en España, cultura del maker es traumática y a sabiendas que la impresión 3D tiene mucho más que ver con la cultura del DIY y la creación de proyectos propios con comunidad internacional global, lo primero que te viene a la mente es:



Para que la impresión 3D fuese una revolución en España, antes tendría que crecer a raíz de la revolución digital y ser partícipe de la consciencia global de creadores a nivel empresarial.


Es decir, para que hubiese una revolución en España, tendría que apoyarse al creador de forma empresarial, puesto que hay demasiado empresario gualtrapa, en España "de toda la vida" se fomenta sólo el jamón, aceite y ladrillo, los archivos digitales "no se puen tocá" y si se pueden tocar... la gente todavía tiende a ir a los chinos, que es más barato y siempre están abiertos, a cualquier hora.

Para que la impresión 3D cuajase, deberían crearse editoriales digitales españolas, plataformas de archivos, empresas de creativos. Y esto se respeta más culturalmente y más representativo por poner ejemplos: en Francia (ilustración y editorial), UK (videojuegos), Países Bajos (3D). Si pretendes sobrevivir o instaurar la impresión 3D hay que triunfar antes en los Países Bajos, Ámsterdam... que en España, o esa es la norma que ha habido hasta ahora.

Keyboard Quick Fix!

http://www.thingiverse.com/thing:13015 de Aphotic Jezter

¿Cuanto tiempo ahorras imprimiendo una fichita que luego molesta tanto en los teclados que vienen sin ella?

Muchos objetos domésticos tienen estas extensiones que son un mal apaño para meter en el packaging el teclado en sí y que luego sea de hecho... útil y una buena solución. El único problema que tiene el archvio es el pequeño soporte que necesita para la unión de las patitas laterales.

Uno de esos objetos que luego te hace sufrir en su ausencia y terminas por quitar el otro para dejarlo parejo, y luego escribiendo en el teclado es un poquitín más incómodo... Bueno, pues solo cuesta unos 10 min de tu tiempo el dejar el archivo imprimiéndose y ya está. No es demasiado impactante, pero... ahi está.

Diseño - Embellecedor mesa

Raquel Molina, hace un tiempo nos pasó su archivo para dejar un hueco de la mesa para que quedase perfecto y el resultado quedó muy bien.

Éste es un ejemplo del uso de la impresión 3D, Raquel es una diseñadora que trabaja en Stone Designs que quería hacerse su propia mesa.

Raquel al saber que tiene la impresión 3D a su alcance piensa en soluciones que de otra forma tendría que adaptar al stock o piezas más comunes de una tienda.

Éste es un ejemplo de una solución facilísima y barata, porque últimamente la gente pregunta mucho sobre si la impresión 3D permite una producción en masa.

En realidad, si hacemos la misma analogía de comprarar impresoras 3D con impresoras de papel... es fácil, en sí, con una impresora de papel doméstica no te vas a poner a imprimir libros o ilustraciones para todos tus amigos (con lo cara que es la tinta, no), pero tener una te permite hacer mil cosas.

¿Se puede hacer una granja de impresoras? Sí, solo que por ahora los precios por cada kit, la impresora más barata, tiene el mismo precio de un ordenador de media gama.

En sí la impresión 3D viene muy bien para el diseño, prototipo, etc. Raquel nos ayuda mucho y tiene una capacidad enorme para buscar soluciones que quedan muy bien.

Las rallitas en Printed Parts

Mis queridos amigos y ciertos seguidores de Printed Parts, algunos nuevos, y otros no tanto... me preguntan el porqué del aspecto de algunas figuras que publico. Las dichosas rallitas, que mis amigos dicen que debieran desaparecer a base de lija en todas mis impresiones, son el trazo que la misma impresora deja cuando haces una impresión y dejas la pieza en bruto.

En sí, esos trazos son parte de la impresión 3D, aunque hay que decir que con piezas impresas en ABS es posible lijarlas hasta hacerlas desaparecer, aunque es mejor usar una masilla de modelado, la cual también habría que lijar posteriormente.

Aunque sé, que la presentación, muchas veces no es lo que mis amigos y otras personas esperan, tiene un porqué.

La impresión 3D presenta varios problemas:

1.- El mito de: Puedes imprimir cualquier cosa. Es falso, tienes unas limitaciones, que puedes salvar por medio de trabajo, en sí, puedes llegar a imprimir "cualquier cosa" pero no puedes pasar de un diámetro mínimo, como imprimir dedos muy muy finos en una figura, ni conseguir paredes mas finas de lo que te permite tu impresora, hay escalas.

2.- El tiempo es oro, En la impresión 3D se puede experimentar y llegar a un acuerdo entre tiempo y resolución. No se puede imprimir todo a 0.1 de capa, de hecho, 0.2 tarda menos y da mas o menos la misma resolución, puesto que el mínimo anda por esa zona. a 0.3 y 0.4 se utiliza para piezas más grandes y no puedes sobrepasar ese límite, porque el noozle tendría que tener otro diámetro

3.- El ABS por el diseño de éste material, te dará warping, alabeo... porque se diseñó para moldeado de piezas, no para impresión 3D. El ABS se ha llevado usando desde hace décadas para éste método, es un fallo enorme decir que es un error de material, porque se diseñó para que hubiese warping y se despegase del molde. Si imprimes en ABS espera que haya warping, porque es lo que tiene ese material. Calentar la cama hasta 90 grados es un método poco eficaz, porque tiene que ver más el diseño de la pieza y las fuerzas que se generan al enfriarse que mantener el calor de una forma burda.

4.- El dibujo que deja mi impresora, es el trazo natural de la máquina, tengo que presentar las piezas como son de forma natural. Se pueden lijar, pero no es mi meta. Por el punto 2, necesito un acuerdo entre tiempo y resolución, no puedo ponerme a lijar horas, porque la pieza empieza a costar mas tiempo y el precio al consumidor o el cliente final se resentiría y rehusaría a comprar. Me interesa sacar el proceso de impresión equilibrado entre tiempo y resolución mínima.

5.- Si me guiase por perfeccionismo, no me habría comprado la impresora 3D, no haría videojuegos, no intentaría crear productos nuevos, no aprendería, sería algo más relacionado con el miedo a equivocarme, no podría disfrutar con el logro de imprimir algo nuevo, ni disfrutaría creando proyectos nuevos y arriesgados... porque en términos de impresión le habría salido warping o mas rallitas de lo normal.

Precisamente estoy buscando el punto intermedio entre económico y bueno, además que encontrar errores en la impresión, detectarlos, conocerlos, es un éxito, porque aislarlos y comprenderlos es el método para poder avanzar. Además que pretendo enseñar que en la impresión 3D no todo sale bien, y que además se puede arreglar y retocar posteriormente.

Básicamente estoy hablando de:

La necesidad de hacer todo perfectamente bien, nos quita mucho tiempo.

Y en mi vida, de las cosas que más valoro es el tiempo. Si me guiase por perfeccionismo, no intentaría desarrollar los proyectos con los que estoy manejándome, porque no habría jamás un momento perfecto para hacerlo ni el método para desarrollarlo, recordar que vivimos en España...

Además, que en Clonewars, se me censuraba de no estar haciendo las cosas de forma correcta por no usar CAD, cosa absurda, cuando llevo años haciendo 3D y trabajando con otro tipo de software consiguiendo lo mismo o mejores resultados... por lo tanto, ruego al lector de Printed Parts, que se relaje y disfrute, y no tema de comentar cualquier impresión, porque todo es mejorable y perfeccionable, pero dejaría de ser humano.

Katakana - Impresión 3D

La impresión 3D es susceptible de hacer muchas cosas frikis, entre ellas la impresión en otros idiomas, esto es lo que he hecho para dos personas maravillosas, para mi novia Rakeru y mi hermana Ederu, que es su cumpleaños, aunque hay más personas maravillosas por ahi..

Los que sepáis japonés os habréis dado cuenta del gran fallo que he cometido, es lo que tiene no hacer un double-check. Pero al menos ha quedao bonico, el primero es tamaño colgante y el segundo un poco más grande.

A partir de ésto voy a explicar cómo retocar, pero lo haré en otro post, que paséis un buen domingo!