El movimiento ¿Maker? El movimiento de los Creadores; análisis del libro de Chris Anderson

Chris Anderson escribió un libro sobre los Creadores, me parece justo utilizar la palabra Creadores, puesto que tenemos un buen idioma que es capaz de integrar y adherir buenos significados a la palabra creador en el lenguaje español. No hay necesidad de crear un anglicismo, sobre todo cuando los creadores revindicamos reconocimiento y profesión, elaboremos entonces una palabra mas rica en torno a la palabra Creadores, en vez de intentar reinventar la rueda.

El anterior artículo que escribí se compartió en ciertos círculos, sobre todo porque iba cargado de un sentimiento revindicativo ante la falta de cultura ante los creadores y los derechos de la gente que trabaja en ámbitos creativos en España,(y no sólo creativos)éste artículo sin embargo pensaba dedicarlo a una construcción más positiva.

 La tercera revolución Industrial (en su contexto)

Cuando Chris Anderson escribe varios capítulos para explicar lo que es el espíritu de los creadores, hay que tener en cuenta un motif de usar la palabra creador y saber indagar en los capítulos, me parece interesante sacar el argumento y analizar el contexto antes de lanzarme a decir que la impresión 3D hace cosas, es igual que construir casas y atribuirle el mérito a un martillo, en vez de a las personas implicadas: Arquitecto, técnico, trabajadores...



La cultura explicita e implícita, cuando en la universidad te enseñan la teoría de la comunicación y los singificantes, quiere decir que un mensaje debe de ser analizado dentro de su contexto, puesto que sacarlo de ahí significa derivarlo, quería destacar de nuevo... la importancia de considerarse un Creador, cercano con la palabra "The Maker" El Creador, lo cual no puede quedarse sobreseído, ésto tiene importancia sobre todo en un contexto cultural como es EEUU, en el que se ha machacado la gente a consumir desde la segunda guerra mundial, puesto que mantener el sistema del capitalismo se fundamentó en el consumismo generado en aquellos tiempos y esa economía de mercado, no a crear.

Por ello, es genial que Chris Anderson escriba un libro en el que centre sus palabras a los creadores, entendidos desde la popularización de medios de producción y la máxima de:

Capítulo 4: We Are All Designers Now // Ahora todos somos diseñadores

Aunque no lo seamos... Escribo, porque una máquina de escribir no hace a un escritor, sería muy ingenuo pensar que la máquina de escribir nos hizo escritores, sino que fue la educación y la posibilidad de que todos pudiéramos ser escritores, utilizando el lenguaje y tinta sobre papel, al igual que el ordenador no nos hace programadores, en fin... lo que hace, es... virtualmente hacernos ver que es posible que podamos serlo, un obstáculo menos en el camino, y en éste capítulo introduce el acrónimo DIY... "Do it yourself"/"Hazlo tú mismo."

Capítulo 6: The Tools of Transformation // Herramientas para la transformación

Incidimos de nuevo en la palabra y la forma en la que exlica muy bien Chris Anderson el movimiento de los creadores, la impresora 3D no deja de ser una herramienta... junto a muchas otras para abrir un mercado, eso no quiere decir que el mercado no existiese antes, (de hecho existe hace mucho tiempo) Y la revelación, la caducidad de las patentes de éstos métodos de fabricación, la salvación del obstáculo, es decir... evitar llevar a China lo que se puede hacer aquí para transformar el mercado, hacerlo más flexible, más dinámico, de hecho no para reemplazar, sino para que en China no te roben el diseño.

Capítulo 9:

The Open Organization: To make things a new way, you need to make companies a new way, too.

La Empresa Abierta: Para hacer las cosas de un nuevo modo, necesitas crear empresas de una nueva manera, también.

Y a los que le siguen... que hablan de economía simple, de la retribución directa de crear un objeto y de fomentar, alimentar y la protección comunitaria de los creadores. Éste de hecho es un capítulo muy remarcable, en ningún momento se le pide al creador que trabaje gratis, ¿verdad...? y esto debería chocar mucho en España, puesto que si no tienes para comer, ¿cómo eres capaz de crear un imperio?

Capítulo 11: Maker Businesses // Negocios del Creador

Le sigue ésta frase: "What starts as a hobby can become a mini-empire"

Me hace gracia que diga un mini-imperio... lo que viene a ser una corporación, un control de un negocio, o una pequeña empresa y luego la típica explicación por encima de cómo una empresa empieza siendo enana y luego se va convirtiendo en algo gigante... que viene a ser usar el argumento de: éste empezó él solo en un garaje, como si hubiese otra forma de empezar que no fuese esa, (porque de hecho empezar en una empresa bien cimentada suele ayudar bastante a la prosperidad...) pero... ¿En qué momento su empresa de garaje comenzó siendo empresa? Sin buenas leycs de empresa... poco se puede hacer.


Participar de hecho en ESTA revolución industrial

Lo que en EEUU se considera un "pet proyect" o proyecto mascota.. de hecho se convierte en grandes imperios como Minecraft (por poner un ejemplo) Pero si tenemos un modelo como Suecia, en el que la seguridad laboral y vital son altísimos en comparación con España, lo único que nos queda es la confianza ciega en un entorno global internacional, es decir... vender y actuar vía Internet, (¿es un hecho obvio... pero entonces porqué he tenido que explicar la importancia de las redes sociales en todo esto?) y de hecho pensar en el bien común y que el miedo y hecho de ser pirateado se convierta en un punto a tu favor... como bien hizo Notch, por ser sueco y jugar bien su papel junto con el equipo de saber escuchar lo que quería el público y de saber qué cosas gustaban a su público.

De hecho, en España, podemos participar de ese hecho porque hay menos barreras, pero seguimos teniendo la barrera de la finaciación, ¿porqué? porque el hecho de crear una herramienta en la que todo el mundo pudiera ser escritor, da a entender que ahora que todo el mundo tiene una máquina de escribir es en sí un escritor, pero en la practica no es así. Pero la impresión 3D en España se vende como que uno compra una impresora 3D y viene a ser un escritor... ¿es esta falacia algo cultural? o ¿porqué se desmotiva alguien al recordarle esto...? la importancia de saber 3D en un ámbito 3D o de financiar.. pagar a quienes crean ese 3D para tu impresora.


Finaciación de la nueva revolución

Al igual que no todos son diseñadores pero igualmente pudieran serlo. El escritor por tener máquina de escribir en esencia no es escritor, porque pudiera usar lápiz y papel. Pero eso sí, si un escritor tiene un blog... es mas fácil llegar a más gente. Aunque la clave ahora sea... Hey! prestame atención a mí porque estoy haciendo algo interesante!!

Terminaré con el concepto que Chris Anderson manejaba... Hey! no necesito una editorial, puedo publicarme yo mismo. Hey! estoy con este aspersor y yo mismo puedo crearme uno que además la comunidad me ayude a desarrollar y mejorar...

Pero sin finaciación... También pensado como finaciación cultural, ampliación cultural... todo esto viene a ser no más que un hobby.

No inviertan en impresión 3D... ¡inviertan en creadores para la impresión 3D! Aun siendo vosotros mismos, ¡ animaos a aprender 3D! a ser Creadores.. y esto es lo que invita de hecho, la financiación colectiva. No esperes ver grandes empresas de impresión 3D, ya existen... y hace décadas que no se han notado demasiado, la verdad.

Tirón de orejas ¿la impresión 3D da trabajo en España?

En la última charla que dí en la Expo3D, abordaba éste tema tomando la impresión 3D como "salvadora" cuando la realidad es despersonalizar a los científicos o médicos con tal de atribuir méritos a un proceso de fabricación que lleva existiendo hace décadas.

¿La impresión 3D dará trabajos?

Un tirón de orejas, Cuando miro una impresora 3D sigo viendo sólamente una puñetera máquina devoradora de plástico... no creo que éste robot pueda salvarme la vida ni el trabajo. Para los vendedores de impresoras está claro que sí, para los creadores, makers, la respuesta es claramente no.  O bueno, entras en el dilema del creador en España, ésto sigue siendo jodido.

La impresión 3D no salva vidas ni da trabajos, es la gente que hay detrás de ello la que lo hace, Se produce de nuevo la despersonalización en el medio como si los objetos (llámese impresora 3D, escáner 3D, máquina de escribir, ordenador, smartphones... o tómese cualquier objeto o herramienta inanimado) los creadores nos partimos de risa con la noticia que dijo que un smartphone salvó a un chaval de ser comido por los lobos al reproducir una canción de heavy metal, ¿mencionamos al creador detrás de la música reproducida o la máquina en sí? decimos un smartphone pero podría haberlo hecho un radiocasette o un gramófono bien situado, pero los seguidores de ese grupo de música defenderán que fue la música, en concreto esa canción... aunque la realidad pura y dura fue que el chaval fue lo suficientemente listo como para saber que la música estridente ahuyentaría a los lobos. A lo que voy, la impresión 3D de por sí no pueden romper con la falta de cultura empresarial pero sin embargo las personas que hay detrás, sí. ¿La impresión 3D puede llamar a inversores? Sí, pero la tendencia ha sido siempre NO


 Tomemos uno de los referentes de economía global potentísimo que no ha llegado a españa, que ha llegado solo rozándole por muy muy poco: Los videojuegos.



Economía de tiempo y economía monetaria en los videojuegos.

Recordar que los usuarios de impresión 3D en España tampoco son demasiados, la impresión 3D sigue sonando "poco cercano" o sigue sonando a "¿hobby?"

Los videojuegos mueven una cantidad de dinero enorme pero no sólo en cantidad económica monetaria sino energía y economía de tiempo brutal, la economía es economía porque en primer lugar una cantidad enorme de españoles juega a videojuegos, sin embargo se crean pocos juegos españoles, es más, no se refleja la cantidad de empresas indie o medianas-pequeñas que lo han intentado y han sufrido tanto en España y que se han caído o ahogado por presión fiscal o inadaptación empresarial, una empresa de videojuegos tiene que pasar por la internacionalización forzosa de la empresa en sí, eso sí, grandes productoras si que ponen el ojo en España como desarrolladores baratos.

Es decir, sólamente con ayudas gubernamentales y con beneficios fiscales (aunque sean externos a nuestro país) son las que realmente pueden llegar a subsistir en un terreno tan árido como es el español, aunque sí que es verdad que es posible fundar una empresa, no tendría que ser tan difícil ni tan costoso. Echad un vistazo al mapa de gamedevmap y cómo hace años no había comunidades vacías, Málaga, Galicia y Bilbao parece que han muerto, aunque bien es también porque no se refleja los nuevos intentos, pero antes aquí había más empresas y la crisis se ha hecho notar en un campo tan internacional como los videojuegos...

 http://www.gamedevmap.com/index.php?tool=location&query=Madrid



¿Qué es ser un Maker? Un maker en esencia es un Creador
Y los creadores en España precisamente lo pasan tremendamente mal en sus inicios.



Cuando tomas el libro referente "Makers" de Chris Anderson, lo primero que te llama la atención es que Maker tiene una connotación divina en EEUU, algo así como Creadores, puesto que muchos de ellos ven al ser divino como "The Maker", algo que no ocurre en España, la frase clave que dice Chris Anderson y que reproduce también el conocido Bre Prettis es: "La capacidad de crear", "ver un objeto en la tienda y pensar, ¿podré crear yo esto?" Al contrario de lo que hace el Español, un Español te preguntará: ¿Pero eso si lo compro en los chinos me saldrá más barato, verdad? y en consecuencia, en el pensamiento español la impresión 3D no cabe de por sí si no es un joven creador, la impresión 3D está enfocado a gente joven capaz de desenvolverse en Internet, y gente mayor muy noble a las que le ha calado el mensaje del Maker.



La falta de respeto por el creador en España

En EEUU la cultura del diseño y las creaciones son mucho más respetadas y restrictivas que en Europa, en sí, cuando uno tiene una idea, ya por ser idea a uno ya le tienen en cuenta, aquí hay que ser demostrador de éxito, es más, ya desde la universidad te enseñan la cruda realidad, nadie te avalará a no ser que hayas tenido éxito, es decir, nadie te enseñará el camino del éxito... y en España, a falta de mentores sobran  si tienes éxito sobrarán personas que se crean con derecho a colgarse la medalla ajena que desconocen las leyes de derechos de explotación de obras tanto audiovisuales, como ilustraciones u otros medios.

O si no mirad lo que ocurrió con el creador del cómic Juan Díaz Canales "Blacksad" que con editora extranjera a sus espaldas se ganó indeseados candidatos españoles ajenos al proyecto, es decir que siendo ellos obstáculo para los creadores tienden a colgarse la medalla en vez de atribuir el mérito y reconocer los derechos y esfuerzos del propio creador en un ambiente hostil y árido como es España.



La idiosincrasia española: la educación en la violación del copyright sin tapujos ni remordimiento.



Aunque no deja de ser un tópico que se instauró para dar paso a la ley Sinde, la violación del copyright tiene que ver más con empresarios españoles bastante analfabetos que con chavales jugones piratas, tiene que ver más con "con la cultura no se debe jugar comercialmente". Aun así, las características de los españoles son bastante hirientes a nivel internacional y no han cambiado ni cambiarán sin un poco de sudor y sangre.

Si los pequeños y medianos creadores de videojuegos evitan la publicación en España por la piratería o la dejan como último lugar de publicación, son por cosas como las que ocurren que nos identifican claramente y se ven reflejados en la comunidad de la impresión 3D.

El "primer lugar" de creación de impresoras reprap libre español se caracteriza por tomar un nombre con copyright que no es suyo, es más, si pones su nombre en google te aparecerán el resto de creaciones al lado, si lo comenta un servidor seguramente más personas piensen lo mismo. Ésto se identifica con el "si lo pirateamos nosotros no es malo..." y la cultura hacker. Sin embargo, lo hiriente es que se defiende y se habla de educación estrechamente ligada al hecho de que éste grupo toma un título que claramente infringe el copyright, creo que queda bastante claro lo que debemos de cambiar. En sí el grupo tiene una enorme potencia, lo que está mal es el mal ejemplo que damos siempre, puesto que podría llamarse "reprap España" o "El reprap español", sin ninguna necesidad de infringir el copyright y relacionar el creative commons con una obra literaria u obra cinematográfica que no tiene nada que ver con la impresión 3D.



Maker = Creadores



La palabra creadores en España crea urticaria y no es tan respetada como en otros paises, estrechamente estoy ligado con una cantidad de creadores enorme, entre ellos Ilustradores, tresdeseros, informáticos, programadores, creadores de juegos, de publicaciones literarias, escritores; todos ellos, todos nosotros sufrimos diariamente la lucha por la creación propia y la defensa de nuestros derechos de explotación frente a una obra creada, esto es anormalmente agotador, en España siempre viene alguien que piensa que los derechos de explotación que gana contigo son plenos, sin tenerte en cuenta y sin negociarlos contigo y ésto es por falta de cultura.

La ley de derechos deja explícitamente que los derechos de explotación tienen que dejarse claramente escritos por contrato legal.

Además, no tardará alguien en preguntarte porqué no regalas tu trabajo, por defecto y porque personalmente trabajo con mucha gente ocurre lo siguiente: los españoles ante su "forma de ser" incluso llega a preguntarte o proponerte que regales trabajo que no es tuyo pero al que tienes acceso, y cuesta tiempo explicarles porqué no, es aburrido explicar que es el trabajo de más de una persona, porqué no compartir todo... cuando sí y cuando no, es más... luego cuando dices de publicar algo y pedir dinero por crowdfunding, hay gente te dice que eres ruin por poner precio a un trabajo que te haya costado semanas o meses... es más, tampoco entiendo porqué hay gente que no entiende el coste del marketing, publicidad y su relación con la captación de clientes, es como estar explicando contínuamente y tener que justificar tu trabajo, el esfuerzo que has hecho en los estudios, el esfuerzo que has hecho en seguir una carrera profesional,  en cualquier otro país hay mucho más porcentaje de gente que entienda el valor del esfuerzo y se relaciona directamente con la cultura, no con las máquinas.

Es ridículo tener que estar explicando por ejemplo... que es bueno que se hagan rodajes de cine o series, material audiovisual, obra literaria, obra cultural que luego se traduce en turismo en España, o que el que te reconozcan o impulsen el material o trabajo cultural no sólo impulsa al creador en sí sino a los españoles, región, país... que tiene alrededor. Porque sigue habiendo gente que atribuye las grandes obras culturales a "magia" o circunstancias fortuitas de la vida en vez de inversión, inversión, inversión...

Ésto da igual que haya mil impresoras 3D que veinte, ésto lo cambia la cultura, la economía, no una impresora 3D.

Aunque hay una tendencia mucho más clara, cuanto más joven sea la persona, más presente tiene esto y más te respeta, relaciona lo que es el bien común y la necesidad de comunidad, un analfabeto digital no piensa en que hayas trabajado con más personas para crear algo, a pesar de que lo común y lo corriente sea la colaboración entre varias personas para llegar a un fin.

En sí, la falta de esta cultura del creador en España, cultura del maker es traumática y a sabiendas que la impresión 3D tiene mucho más que ver con la cultura del DIY y la creación de proyectos propios con comunidad internacional global, lo primero que te viene a la mente es:



Para que la impresión 3D fuese una revolución en España, antes tendría que crecer a raíz de la revolución digital y ser partícipe de la consciencia global de creadores a nivel empresarial.


Es decir, para que hubiese una revolución en España, tendría que apoyarse al creador de forma empresarial, puesto que hay demasiado empresario gualtrapa, en España "de toda la vida" se fomenta sólo el jamón, aceite y ladrillo, los archivos digitales "no se puen tocá" y si se pueden tocar... la gente todavía tiende a ir a los chinos, que es más barato y siempre están abiertos, a cualquier hora.

Para que la impresión 3D cuajase, deberían crearse editoriales digitales españolas, plataformas de archivos, empresas de creativos. Y esto se respeta más culturalmente y más representativo por poner ejemplos: en Francia (ilustración y editorial), UK (videojuegos), Países Bajos (3D). Si pretendes sobrevivir o instaurar la impresión 3D hay que triunfar antes en los Países Bajos, Ámsterdam... que en España, o esa es la norma que ha habido hasta ahora.